Dirigida por Mario Gas, la obra fue escrita por el Nobel de Literatura Harold Pinter

Tres años de morir, en 2005, recibía el Premio Nobel de Literatura Harold Pinter (1930-2008), autor, entre otros, de 'Invernadero', obra dirigida y adaptada por Mario Gas y Eduardo Mendoza, respectivamente, y que este fin de semana (30 y 31 de enero, a las 20.30 horas), protagonizan en el teatro Cuyás Gonzalo de Castro, Tristán Ulloa, Isabelle Stoffen y Jorge Usón. La comedia, escrita en 1958 y estrenada en 1980, es una de las obras capitales y más representativas del teatro de Pinter, considerado el representante más destacado del drama inglés de la segunda mitad del siglo XX. Está inspirada en la intervención soviética en Hungría para conjurar la revolución. En La Institución, el director es informado por su ayudante de un suceso que desencadenará una crisis: la muerte del paciente 6.457.

Los empleados de esta especie de clínica se encuentran involucrados de distintas maneras en la historia, que se desarrolla de forma sorprendente. Inmersos en un mundo en el que se confunden elementos realistas y ambiente cotidianos con aquello que proviene de lo oculto, esos personajes aparentemente estereotipados y fácilmente reconocibles, se relacionan entre si revelando odios y afinidades, sus intrigas para medrar dentro del sistema institucional y su supuesto sometimiento a la jerarquía establecida. 'Invernadero' es una mezcla de comedia negra y de enredo que se articula en una compleja trama de escenas llevadas al borde del ridículo, con un lenguaje por momentos cercano al del absurdo.

Así, a lo largo del montaje, se crea una tensión dramática entre lo real y lo supuesto, lo sospechado y lo inventado, el presente y la memoria, que cristaliza en una comedia cargada de humor con un importante trasfondo de crítica política y social. La Academia Nobel destacó de la obra de Pinter "el precipicio que hay detrás de la conversación diaria y que irrumpe en los espacios cerrados de la opresión", devolviendo al teatro a sus elementos básicos: "un espacio cerrado donde los individuos están a merced de cada uno, y el diálogo imprevisible. Con un mínimo de entrega, del drama salen las luchas de poder y los juegos de escondite a través del intercambio de palabras".

A precios que oscilan entre los 12 y los 23 euros (más descuentos), las entradas para este espectáculo se encuentran ya a la venta a través de los canales habituales de la Fundación Canaria de las Artes Escénicas y de la Música, que gestiona el recinto grancanario: la taquilla del Cuyás, su página web (www.teatrocuyas.com) y Entradas.com. También se distribuyen a través de Radio Ecca, en el marco del convenio 'Cuyás Solidario'.

Una gala que tuvo carácter benéfico a favor de Radio ECCA

Tal y como se preveía, el 24 de enero de 2015 quedará en la memoria de los vallesequenses, como la gran noche de la Escuela Municipal de Música de Teror Candidito, Antonio Carlos Cabrera, Yessica Pérez y la banda, Rock and Valle. Las butacas del Auditorio Dr. Juan Díaz Rodríguez se llenaron de un público que quiso arropar a los grupos participantes y ayudar a la Fundación Radio ECCA, debido al carácter benéfico del segundo aniversario. La velada contó con la presencia de las autoridades de la corporación vallesequense, el alcalde, Dámaso Arencibia, que estuvo acompañado de otros concejales y de la subdirectora de Radio ECCA, Amparo Osorio. Fueron alrededor de dos horas de danza, emociones, sentimientos, solidaridad y, sobre todo, música, muchísima música. Esta era la gran protagonista de la noche. Y así se hizo constar con el repertorio elegido para la ocasión. Comenzando con los 66 alumnos/as de la Escuela de Música de Teror Candidito, que nos presentaron diferentes piezas de Queen, Michael Jackson, BSO de La Sirenita o Rocky III.

En esta ocasión los profesores que expulsión parte de su trabajo fueron: Laura Sánchez (clarinete), Alicia Ramos (Coro), Abián Hernández (Danza Contemporánea) y Sara Cárdenes (Danza Clásica). Y a su vez, Yazmina Cabrera (piano) acompaño al Coro en alguna de sus obras. Posteriormente, el músico profesional Antonio Carlos Cabrera, con más de 50 años dedicado a tocar la guitarra eléctrica, realizo diferentes versiones de clásicos conocidos como "No llores por mí Argentina" o "Que será"; acompañándole en la batería el amigo Pablo Falcón, alumnas de danza de Teror y la cantante Yessica Pérez, que interpreto todo un clásico de Luz Casal, "Entre mis recuerdos".

Una gala perfecta, llena de detalles, que culminó con la aparición encina del escenario de la banda, Rock and Valle, donde el regidor vallesequense, Dámaso Arencibia, rasgueando la guitarra sorprendió a todo el público presente. Rock and Valle realizó un repertorio de algunos de los éxitos en español de la década de los 60's, sonado temas como, "Estremécete"; "La plaga"; "Tutti fruti" o "Popotitos". El alcalde de Valleseco, Dámaso Arencibia, quiso destacar la "extraordinaria entrega" de todos los grupos participantes de la noche, que de forma totalmente altruista, han participado con el fin de ayudar y colaborar con Radio ECCA, con el objetivo de becar a estudiantes desempleados.

El Teatro Guiniguada acoge el jueves 29 de enero a las 20.30 el estreno oficial del Tributo a Luz Casal – A Cada Paso. CANARY CONCERT presenta este proyecto que nace con la idea de acercar a los escenarios la primera etapa de esta gran artista, uno de los referentes de la música rock en España. Un tributo enmarcado en los seis primeros discos de Luz Casal y que tiene vocación de gira nacional.

Canciones compartidas por varias generaciones de fans incondicionales que van del rock a la balada, clásicos como No me importa nada, Piensa en mi, Un año de amor o Loca. Miguel Estupiñán (Guitarra), Sergio Martínez (Guitarra) Roberto Alemán (Batería), Elvis Pescossa (Teclados), César González (Bajo y director musical) y Elena Álvarez (Voz) forman una banda contundente, divertida y con mucha experiencia que nos llevarán por los temas más conocidos de Luz Casal, reproduciendo con gran fidelidad las versiones originales recogidas en esos seis primeros discos de la artista. 

Este es un homenaje a la dama del rock español por excelencia, un homenaje sincero y respetuoso, una hora y media de canciones inolvidables, temas que nos transportarán a diferentes momentos de nuestras vidas. Las entradas para este concierto, que se celebrará el próximo jueves 29 de enero en el Teatro Guiniguada a las 20.30, pueden adquirirse por internet en www.entrees.es o en la taquilla del Teatro Guiniguada.

El Departamento de Imagen Personal del IES. Agaete, tiene programado el próximo lunes 26 de Enero una actividad única y nueva llevada a cabo en un Centro de Secundaria de Gran Canaria. Dicha actividad denominada "1º Encuentro de Empresarios de Imagen Personal del Noroeste". El objetivo de dicho evento es mostrar e informar a todas las empresas del sector, las distintas enseñanzas, instalaciones y servicios de Peluquería y Estética que se ofrecen en el IES Agaete desde el 2007, cuando fue creada la Familia Profesional de Imagen Personal.

Así mismo, agradecer públicamente la colaboración prestada por parte de los empresarios en acoger en sus empresas a nuestros alumnos durante su formación práctica. Por todo ello, el Departamento de Imagen Personal organiza este encuentro como jornada de puertas abiertas con la asistencia de importantes casas comerciales dentro del sector (Arty Belleza, Aicon, Matis, Nail Art, etc.) . Se realizarán distintas actividades profesionales con técnicos específicos de cada firma. Entre ellos, dará una ponencia y trabajará con nuestros alumnos, Vishal Baharani, gran profesional de peluquería masculina.Aprovechamos la ocasión para invitar a todos aquellos profesionales que ese día deseen acercarse a nuestro Centro, ubicado en la urbanización El Turmán en Agaete en horario de 10 a 14 horas, para disfrutar de una mañana llena de moda y nuevas tendencias en Peluquería y Estética.

La Movida Madrileña seguirá sonando este nuevo año. Díselo con su música y Luis Alberto Serrano Producciones, producen y dirigen un espectáculo que ha sido visto por más de 5000 personas (entre conciertos al aire libre y su formato original de teatro) cumpliendo sobradamente las expectativas que se crearon el día 8 de Febrero en donde LA MOVIDA MADRILEÑA, se estrenó con un lleno total en menos de dos semanas, en el Teatro CICCA de Las Palmas de Gran canaria. Para este año prometen un recorrido teatral y musical que incluye nuevas novedades y sorpresas. El elenco de artistas y cuatro cantantes principales sigue formado, por Iván Carlos Cruz Pérez y Ayoze Gutiérrez al que se incorporan dos nuevas voces femeninas, Thessa Garcia y Marisol García.

El grupo de músicos que acompañan a los cantantes, también incluye novedades incorporando a Javier Negrín a la batería, que junto al pianista y director musical, Jose Alberto Medina, el pianista Juanma Guerra, los dos Guitarras, Kilian Macías y Ruymán Vera, y el bajista Gabriel Gil, completarán así, la banda más MOVIDA de este espectáculo. Un nuevo concepto de espectáculo musical, en especial, definido por la crítica y por el público como un paseo nostálgico, entretenido y divertido, que nos cuenta y que nos canta, muchas anécdotas y canciones de la ESPAÑA DE LOS 70 Y 80 y que ha hecho colgar el cartel de ENTRADAS AGOTADAS, en ocho de las doce funciones realizadas durante su primera temporada, entre ellos, el Teatro Leal de la Laguna, las dos funciones de Sábado y Domingo en el Teatro Guiniguada de las Palmas de Gran Canaria, y en el Teatro Nuevo de Ciudad Rodrigo en Salamanca completando una gran acogida en el resto de Teatros de las Islas como La Gomera, Fuerteventura y Lanzarote.

El Espectáculo musical la Movida Madrileña, continuará recorriendo la Isla de Gran Canaria y seguirá llevando esta particular versión de aquella época por diferentes Islas, teniendo ya confirmadas varias funciones por diferentes ciudades de Canarias y de España, como Alicante, Castellón y Badajoz. Más información del espectáculo en: www.lamovidamad.com y también en redes sociales como Facebook, Twitter o Instagram.

Seis músicos arropan a este elenco: Las guitarras de Kilian Macías y Ruymán Vera, el bajo de Gabriel Gil, la batería de Javier Negrín y los teclados de Jose Alberto Medina y Juanma Guerra. Promovido por la Asociación Díselo con su Música dedicada a promocionar artistas noveles, está dirigido por el cineasta y Director Artístico: Luis Alberto Serrano.

La preparación de este espectáculo fue dura, sobre todo elegir el listado de canciones y grupos que compondrían el espectáculo. La verdad que fue más difícil de lo esperado, no por no tener material donde elegir, todo lo contrario. Lo verdaderamente costoso fue decidir que canciones se quedarían fuera de este espectáculo. La verdad que la movida lo fue y grande.

Este proyecto nace modesto pero con ambición, con una estética minimalista pero cargada de ritmo, de recuerdos y de sorpresas que han logrado tener dos horas cantando y levantar al público asistente a las funciones anteriores. En La Movida Madrileña se irán reflejando los distintos estilos musicales que abarcó este movimiento cultural. Este, a diferencia de otros conciertos al uso, durante el recorrido por las canciones iremos contando cómo nació, como se desarrolló, cómo los políticos la aprovecharon, que corrientes tuvo, etc. El aula en el que se mueven los cantantes no solo les harán aprender a ellos, si no también, al público.

¿Cuántos saben que se dice que el germen de la vertiente musical de La Movida fue la muerte del componente de un grupo? ¿De quién era padre el director de la Escuela de Ingenieros de Caminos de la Universidad de Madrid que promovió el homenaje a Canito?. Como ven, esto no es solo un concierto de versiones. Esto es abrir al público una serie de hechos y acontecimientos sobre La Movida, que no se puede dejar que pasen al olvido.

Alaska, Mecano, Nacha Pop, Duncan Dhu, Radio Futura, Hombres G, Tino Casal y, por supuesto, Los Secretos irán apareciendo por el espectáculo que pretende ser un evento divertido, curioso y que debe conseguir que el público salga del concierto con la sensación de habérselo pasado bien cantando canciones de los 80, pero con un agradable gusto de haberse enterado de muchas cosas que desconocía y que poder contar a sus hijos.

Este espectáculo es ideal para varias cosas: para recordar en pareja aquellos años cuando, siendo jóvenes, compartieron estas canciones. De hecho uno de los cantantes le muestra a sus "compañeros de clase" cuál fue la canción con la que su madre se enamoró de su padre. Por otro lado, mostrar a nuestros hijos cuales fueron esas canciones con las que los "carrozas" han crecido y que les dieron ese carácter rebelde que caracterizó a la España post franquista. Podemos volver a sacar nuestro "yo" más libertario, que parece que ya se haya acomodado.

Las funciones realizadas durante el año 2.014 nos confirman en la buena acogida de este formato medio teatro medio concierto. Como nos hizo llegar un espectador en el Teatro Leal de Tenerife... La Movida Madrileña es "un espectáculo en el que te pasas dos horas cantando hasta que, por desgracia, se acaba"

Los alumnos de 3º de la ESO del IES Santa María de Guía visitaron hoy la exposición fotográfica "Yo tuve un tío en América. De Santa María de Guía a Wall Street" inaugurada recientemente en la Casa de la Cultura de esta Ciudad. Esta muestra se enmarca dentro de la actividad del III Encuentro de Patrimonio Audiovisual de Gran Canaria que el Cabildo, a través del Centro Gran Canaria EspacioDigital, ha cedido al Ayuntamiento de Guía y con la que se inauguraron el pasado viernes las Jornadas Culturales sobre personajes históricos de la Ciudad que se clausuran mañana.

Esta exposición realiza un recorrido virtual por la peripecia de la familia guiense de los Galván en Cuba y Norteamérica en los inicios del siglo XX. Sus negocios en Cuba, sus viajes turísticos por los Estados Unidos y su retorno a Gran Canaria. La muestra, comisariada por el periodista Míchel Jorge Millares y la investigadora Laura Teresa G. Morales, estará abierta al público en la Casa de la Cultura de Guía hasta el viernes 30 de enero.

El jueves, día 22 de enero, a las 20.00 horas, con entrada libre hasta completarse el aforo, podrán también contemplarse los trabajos presentados a la convocatoria del concurso 'Gáldar Rueda'

Este jueves, a las 20.00 horas, Gran Canaria Espacio Digital (Calle Cádiz, 34, Las Palams de Gran Canaria) ofrece un programa de proyecciones con el palmarés de la segunda edición del Festival Internacional de Cine de Gáldar, así como el pase de los trabajos premiados en dicha convocatoria en sus distintas categorías. La cita incluye asimismo la exhibición de una selección de cortos escogidos entre los presentados al certamen Gáldar Rueda. El programa de proyecciones puede ser consultado por el público en el sitio web www.grancanariadigital.com La entrada será libre hasta completarse el aforo.

Dentro de la sección dedicada al palmarés de la segunda edición el público podrá contemplar los trabajos 'Walkie Talkie', de Rubén Pérez Berrena, que contó con Julian Villagran, como ganador al Mejor Actor. También se proyecta 'Un Lugar Mejor', de Marisa Crespo y Moisés Romera, que obtuvo el premio al Mejor Director; 'Ficción', de Miguel Ángel Cárcano, dotado con el Premio al Mejor Cortometraje y Público; 'Selfish', de Dennis García, que obtuvo el Premio Distribución Mailuki Film al mejor corto canario; 'Pase Privado', de Natxo López, al que se le concedió el Premio a la Mejor Actriz; 'Safari', de Gerardo Herrero, dotado con el Premio Arquitectura y Paisaje y, finalmente, 'Autoconexión', de Dennis García & Mario Blanco, ganador de la convocatoria Gáldar Rueda.

La muestra, que se inaugura en la Casa de Colón el día 26 de enero, a las 20.00 horas, permanecerá abierta al público en el museo americanista hasta el 1 de marzo

El prestigioso Think Tank Internacional Club Canarias, en colaboración con el Cabildo de Gran Canaria, ha impulsado la exposición que ofrece la célebre serie de estampas satíricas de 'Los caprichos de Goya', que será inaugurada por el presidente grancanario, José Miguel Bravo de Laguna, el próximo día 26 de enero, a las 20.00 horas, en la Casa de Colón. 'Los Caprichos' podrán verse hasta el 1 de marzo, de lunes a viernes, de 10.00 a 21.00 horas; sábados, de 10.00 a 18.00, y domingos y festivos, de 10.00 a 15.00 horas. La muestra, que llega a Gran Canaria gracias a la colaboración y apoyo de un pull de empresas que financia el cien por cien de la misma, tendrá carácter gratuito e incluye ochenta grabados (la serie es la quinta de las doce existentes, habiendo sido estampada por la Calcografía Real entre 1881 y 1886 para la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando) realizados por el genial artista español, una de las figuras más trascendentales de la Historia del Arte.

Las obras, que por vez primera en Canarias se muestran a la ciudadanía de manera completa, constituyen una de las grandes colecciones de la pintura universal y representan una sátira de la sociedad española de finales del siglo XVIII. Además, se agrupan en cinco secciones temáticas: El sueño de la razón, La religión, La educación, El matrimonio y La prostitución. Coincidiendo con su exhibición, la Casa de Colón ha previsto un plan de visitas guiadas destinado a centros escolares y público general (previa solicitud), así como dos sesiones de su iniciativa denominada 'Miradas a la Colección', que tendrán lugar, con comentarios del historiador y profesor de la UNED Francisco Javier Pueyo, el día 29 de enero y en el mes de febrero. Francisco de Goya y Lucientes (Fuendetodos, Zaragoza, 30 de marzo de 1746-Burdeos, Francia, 16 de abril de 1828), vivió a caballo entre dos siglos y es señalado con su arte como precursor de las corrientes del Romanticismo que abrieron los caminos hacia la Modernidad.

'Los Caprichos, pintados en 1799 por el artista, tras ser nombrado Primer Pintor de Cámara, anticipan estéticamente la sensibilidad moderna y el desplazamiento hacia un arte dominado por la subjetividad y la libertad creativa. Sería la primera de las cuatro grandes series de Goya, cuyo conjunto estuvo censurado durante gran parte del siglo XVIII por poner de relieve los excesos del clero y la nobleza, en una época próxima a la desaparición del Antiguo Régimen. La serie estuvo a la venta tan sólo catorce días en una tienda de perfumes y licores de la calle del Desengaño de Madrid, muy cerca del domicilio del artista. Tras perder el poder Godoy y los ilustrados, la Inquisición podía tomar medidas contra Goya que, atemorizado, retiró la serie tras haber vendido sólo 27 ejemplares. En 1803, decidió ofrecer las planchas y los 240 ejemplares disponibles al rey Carlos IV, con destino a la Real Calcografía, a cambio de una pensión vitalicia de doce mil reales anuales para su hijo Francisco Javier.

'Los Caprichos' pueden dividirse en dos partes bien diferenciadas. En la primera, se critica desde la razón, y, en la segunda, desde el absurdo, creando unos grabados fantásticos que sirven para denunciar los abusos sociales. Es, en esta última parte, donde Goya se sirve de recursos de la caricatura italiana, las facciones de los protagonistas están exageradas y en algunos casos añade rasgos de animales a los rostros para resaltar los vicios y las torpezas humanas. Utilizó las técnicas del aguafuerte y el aguatinta, apoyando la ejecución de bastantes grabados con el buril y en ocasiones con la punta seca.

EL TRASCENDENTAL PAPEL DEL CLUB CANARIAS. El Club Canarias, presidido por el grancanario Roberto Miño Reig, anunció hace ya casi un año su intención de traer, de manera completa, la excepcional obra con el compromiso de reunir capital privado que hiciera que mencionado proyecto no tuviera coste para los visitantes ni para las instituciones públicas canarias. Con este objetivo, el Club con sede en Madrid, organizó un pull de empresas entre sus socios coorporativos y particulares que han financiado el cien por cien de la mencionada exposición. Dicho grupo de mecenas está formado por ASTICAN, Ralons Fundación, Ibería Express, Total Hotel Experiencie, Satocan y Cremades & Calvo-Sotelo, que han contribuido económicamente a que la importante obra finalmente pueda ser disfrutada por la ciudadanía en la sede de la Casa de Colón. De la misma manera, la UD Las Palmas y el Club Canarias han alcanzado un acuerdo por el que el conjunto amarillo realizará publicidad de la muestra tanto en el Estadio de Gran Canaria como en sus salidas a la Península, al igual que la Autoridad Portuaria de Las Palmas que desarrollará una gran campaña de comunicación entre los cruceristas con el objetivo de dinamizar el entorno de Vegueta y otras zonas de la ciudad. Toda la campaña de producción de este proyecto ha sido ofrecida por la importante productora canaria, De Lara Producciones.

Tal y como ha explicado Roberto Miño, "la exposición de los grabados de Goya en la Casa de Colón es un ejemplo sin precedentes de colaboración entre lo público y privado en beneficio del fomento de la cultura de los ciudadanos". Miño ha confirmado que después de la buena acogida que ha tenido este proyecto volverán a plantear la celebración de nuevas iniciativas en las Islas bajo ese sistema de colaboración. El Club Canarias se consolida una vez mas como el Think Tank canario privado más influyente de las Islas en el exterior. Después de haber traído a Canarias hace unos meses a una delegación comercial y diplomática del Sultanato de Omán y al Ministro de Industria de Cuba, ya está trabajando en Madrid en la visita a Canarias del nuevo embajador de Corea del Sur en España y en un proyecto pionero de atracción a Canarias de la representación diplomatica de todos los países presentes en España.

CINCO SECCIONES TEMÁTICAS. En la exposición, los caprichos se agrupan en cinco secciones temáticas:

El sueño de la razón. Goya recupera el género de 'los sueños', muy difundido en la época medieval y retomado por Quevedo en el s. XVII. Entendía sus imaginaciones como sueños que explicaban lo absurdo e irracional del hombre de la sociedad a la que pertenecía y pretendía dar ejemplo y testimonio sólido de verdad. Nos muestra una sociedad que no se adapta a los nuevos tiempos, con mentes obscurecidas y confusas por la falta de ilustración o acaloradas por el desenfreno de las pasiones. A través del sueño, liberado de la razón, nos presenta todo tipo de monstruos y animales que simbolizan el mal, los vicios humanos, la superstición, la brujería y la locura de una sociedad desenfrenada.

La religión. La Ilustración, con su actitud racionalista, había tratado de derrocar los antiguos esquemas sociales, religiosos y políticos del Antiguo Régimen. La religión era vista por los nuevos ilustrados como un lastre de la tradición que había que tratar de liquidar. En tiempo de Goya, España era el más claro ejemplo de las antiguas costumbres, con una Iglesia fuerte y el Tribunal de la Inquisición aún funcionando con impasible notoriedad. Goya trató de reflejar su repulsa a estas dos instituciones dedicando una gran cantidad de sus grabados a temas relacionados con la religión, la buena vida de los frailes y las falsas devociones, aunque para defenderse de posibles acusaciones colocó los grabados de forma desordenada y utilizó un lenguaje simbólico que roza lo criptográfico. Para nuestro pintor ignorancia, superchería, y fe religiosa formaban una amalgama difícil de separar y distinguir, y un lastre para el avance de la sociedad de su tiempo.

La educación. Una constante preocupación de los ilustrados era la necesidad de una adecuada enseñanza que sacara a la población de la ignorancia que impedía su desarrollo. En la época en que Goya realiza sus 'Caprichos' existe un gran debate sobre los métodos educativos tradicionales. El castigo físico como medio de educación, no ya intelectual o del saber, sino como enseñanza de modales y de comportamiento era una práctica habitual. Las propias Universidades y sus vertientes más conservadoras, que no veían problema alguno en la enseñanza tradicional, fueron algunos de los principales obstáculos para que se llegaran a introducir las nuevas tendencias educativas preponderantes en Europa. Goya realizó una serie de 'asnerías' con la intención de desacreditar tanto la calidad de los profesores como los métodos basados en el castigo físico.

El matrimonio. Otro de los temas recurrentes en los 'Caprichos' de Goya es la sátira a la institución matrimonial. Para el Antiguo Régimen, el matrimonio había sido un útil instrumento para asegurar una estabilidad y un orden en el ámbito familiar Muchos textos de la época de autores como Jovellanos o Meléndez Valdés comenzaron a ser críticos con los enlaces de conveniencia que sólo buscaban beneficios económicos o de prestigio de clases. También en el teatro se trataba este tema, como fue el caso de Moratín y su obra 'el sí de las niñas'. Por tanto no es de extrañar que Goya sintiera la misma necesidad de criticar con sus grabados, lo que sus amigos decían en sus escritos, y mostrar la visión del espíritu ilustrado con respecto a estas prácticas. Trata de poner de manifiesto no sólo el derecho al matrimonio por amor, sino también plantea el conflicto de la autoridad paterna, el respeto a las normas sociales y el papel de la mujer en la sociedad. Una muestra muy evidente es el Capricho 14 que expone la difícil situación de una joven mujer obligada a casarse con un monstruoso viejo.

La prostitución. La prostitución clandestina en España era un problema que venía de tiempo atrás. En el siglo XVII, se ensayaron intentos para clausurar los prostíbulos por razones tanto religiosas como sanitarias, pero la medida sólo trasladó el problema a las calles de las ciudades. La Europa ilustrada veía la prostitución como algo que no debía prohibirse, sino más bien tender hacia un control que no hiciera peligrar el orden ni la salud pública. Goya se mostró muy crítico con una práctica muy mal regulada y que hacía que las mujeres a menudo la ejercieran de manera obligada. En el 'Capricho' número 15, 'Bellos Consejos', una madre impone a su hija un negocio sucio, lo que hace que la joven se sienta triste y desdichada como bien refleja el gesto captado por el trazo del buril y el sombreado de los ojos del aguafuerte. Podemos ver en los grabados dedicados a este tema un deseo del pintor por que reciban estas mujeres el respeto que merecen y no sean maltratadas.

Goya consiguió que esta original serie tuviera, además de un valor artístico indiscutible, un sentido didáctico y una transcendencia universal.

El Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) presentó hoy la exposición 'Palimpsesto caníbal', primera muestra en Europa de Enrique Chagoya, que llega a Las Palmas de Gran Canaria tras su reciente exhibición en Artium de Vitoria-Gasteiz. La exposición se inaugura mañana viernes, a las 20.30 horas, en las salas de arte CAAM-San Antonio Abad. En la presentación intervinieron el presidente del CAAM y coordinador general del Área de Cultura, Patrimonio Histórico y Museos del Cabildo de Gran Canaria, Larry Álvarez, la comisaria de la muestra y conservadora de Artium, Blanca de la Torre, y el director del CAAM, Omar-Pascual Castillo.

'Palimpsesto caníbal' reúne en la isla una selección de obras de este artista mexicano, -afincado desde hace más de dos décadas en la ciudad norteamericana de San Francisco y profesor de la Universidad de Stanford- que reflejan una amalgama de imágenes y técnicas artísticas que Chagoya adopta desde su experiencia de vida en ambos lados de la frontera entre México y Estados Unidos, y en sus estancias en Europa en la década de los 90. A partir de su mestizaje cultural, Chagoya yuxtapone en sus obras símbolos seculares, populares y religiosos para poner de manifiesto la colisión cultural entre la América anglosajona y la latina y con el mundo en general, utilizando iconos populares para abordar asuntos complejos y recurrentes, como el colonialismo y la opresión o la política exterior y migratoria de EE UU, desde una posición aparentemente inocente y humorística.

Esta exposición es el cuarto proyecto que el CAAM coproduce con Artium, tras las exposiciones de Juan Hidalgo 'Desde Ayacata' (2011), Teresa Serrano 'Albur de amor' (2012) y Regina José Galindo 'Piel de Gallina' (2013), ésta última comisariada también por De la Torre.

Fue el creador del primer sindicato agrícola del Norte de Gran Canaria en el año 1922, conocido popularmente como Sindicato Amarillo

Dentro de las Jornadas Culturales Personajes en la Historia de Guía que se vienen celebrando en esta Ciudad, la Casa de la Cultura acoge mañana jueves, a las 19:00 horas, la conferencia "José Samsó Henríquez, un militar promotor del cooperativismo agrario en el Norte de Gran Canaria" que será impartida por Sergio Aguiar Castellano, Licenciado en Filología Hispánica, Especialista Universitario en Archivística y en Gestión Documental.

José Samsó fue el creador del primer sindicato agrícola del Norte de Gran Canaria en el año 1922, sindicato que hasta la fecha ha sido conocido popularmente como Sindicato Amarillo. Posteriormente en 1930 creó el Sindicato de Regantes del Norte de Gran Canaria, que impulsó la construcción de presas (Las Garzas, Lugarejo, Los Pérez y las Hoyas) y de una red de tuberías de abastecimiento de aguas destinadas a la agricultura de la Comarca Norte de la Isla.

Las Jornadas Culturales concluirán mañana viernes dedicadas al poeta Domingo Rivero con el descubrimiento de una placa a su nombre en la actual calle "Calvo Sotelo" del casco histórico. Este acto tendrá lugar a las 19:30 horas y a continuación, en la Casa de la Cultura, se contará con las intervenciones de José Rivero Gómez, Director del Museo Poeta Domingo Rivero, y la conferencia de Elisa Quintana Navarro, Subdirectora del Museo, bajo el título "Aproximación a la obra del poeta guiense Domingo Rivero".