La Casa-Museo Antonio Padrón-Centro de Arte Indigenista de Gáldar abre el día 4 de junio, a las 12:00 horas, la exposición ‘Antología mínima’, una muestra que recoge una treintena de obras del artista Augusto Vives y que hace un recorrido por su trayectoria desde 1985 hasta la actualidad, incluso con piezas inéditas hasta ahora.

Esta actividad, con entrada gratuita, está enmarcada en el extenso programa de actos para celebrar el 50º aniversario de la creación de este centro museístico dependiente de la Consejería de Cultura del Cabildo Gran Canaria. Puede visitarse hasta el 27 de junio, de martes a domingos, de 10:00 a 18:00 horas, y la apertura puede seguirse de manera virtual por las redes sociales de la Casa-Museo.

‘Antología mínima’ es una pequeña muestra de las obras plásticas que conforman una parte del corpus creativo del artista, mostrando lo más representativo de cada serie o periodo de cinco años. La seriación ha sido y es una constante en el quehacer artístico del autor. Los cuadros de la muestra son representantes de series como ‘Códex’, ‘Estructura animal’, ‘Manuscrito’ o ‘Birds’, a lo que suma una nueva, ‘Zoo y lógico’ compuesta por cuatro tondos, es decir, cuadros redondos, que expone por primera vez.

Además de cuadros, quienes se acerquen a visitar esta exposición podrán ver también objetos, que no son esculturas, aclara el artista. Como por ejemplo, cajitas, cuadros dentro de cajas o una bombilla que tiene una cerilla dentro. Vives reconoce que es un pintor fundamentalmente de papel porque este material es un territorio seductor que le permite trabajar con sus transparencias. “Casi soy un pintor de collage porque coloco el papel sobre madera”, especifica.

Vives reconoce que al hacer ahora una mirada retrospectiva se ha dado cuenta de que ha realizado un camino hacia la síntesis, y que ha pasado “desde ese barroquismo interior con el que quería expresar todo” a la serenidad que dan los años para ver que “lo importante es decir lo máximo con lo mínimo”.

Una reflexión sobre la condición humana

El hilo conductor de la producción plástica del autor es el de hacer una reflexión sobre la condición humana, que se ha mantenido desde los inicios y a lo largo de los años hasta el presente.

Sobre su última serie ‘Zoo y lógico’ asegura que expresa el “animalario” que vive la sociedad en este momento. “Mi obra siempre ha sido bastante crítica. Desde 1985 hasta ahora sigo interrogándome y preguntándole al espectador. Sigo manteniendo una crítica profunda y mordaz sobre la condición humana y a nuestros comportamientos sociales. Es lo que me interesa, porque el mundo para mí es demasiado prosaico, me vino de serie tener la capacidad de poder dibujar y reflejar la realidad. Siempre he buscado esa pequeña transgresión de la realidad”, explica.

Este artista reconoce que es un pintor fronterizo entre la abstracción y la realidad que tiene a su alrededor, pero no las de las tragedias universales, sino las cotidianas, como las contradicciones personales, la pérdida de la condición humana y la fragilidad. “Critico mucho el lobo que hay en el hombre, que parece que no lo hemos domesticado y que sigue aflorando en los momentos más duros y perversos”, asegura.

“Sigo pintando sobre la condición humana y creo que es una fuente inagotable, un recurso que me enfrenta a la vida y que me hace interrogarme para entender el mundo y, de paso, si el mundo lo quiere comprender con mi visión, bienvenido sea, porque hay muchas visiones del mundo. No intento hacer ningún tipo de apología sino que pinto el mundo que está a mi alrededor de la manera que yo lo entiendo. No creo juicios, sino que lanzo interrogaciones”, agrega Vives.

Y lamenta que a veces no reflexionamos, que vivimos un tiempo con demasiada velocidad y no nos paramos a meditar, a mirar y acontemplar. “Nuestra mirada ya no aguanta nada, todo va tan deprisa que no nos paramos a contemplar lo que nos rodea. Ese placer de sentir. Creo que es una tragedia y una realidad”, afirma.

“Todavía me sorprenden cosas, solo hace falta ver los acontecimientos diarios para ver las atrocidades que se cometen bajo miles de excusas, ya sean religiosas, o económicas o las que sean. Mi obra es muy crítica con la condición humana, pero no quiero olvidar nunca el comportamiento poético, busco la poesía en mi pintura, porque la pérdida de la poesía es una gran tragedia”, explica el artista.

Trayectoria de Augusto Vives

Augusto Vives (Las Palmas de Gran Canaria, 1964) es artista plástico e ilustrador. En 1991 obtuvo la licenciatura en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna y gracias a una beca del proyecto Erasmus Bureau en 1990, estudió en Toulouse (Francia) en la Ecole des Beaux Arts et des Arts Appliqués, Taller de Pintura de Balbino Giner, Taller de Serigrafía de George Virgitti y Taller de Diseño de Mangion.

Ha recibido, entre otros, el premio ex-aecuo del I Certamen Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, celebrado en 1999, y el IV Premio Nacional de Pintura Ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, otorgado por el Ayuntamiento en 1997. Su obra ha sido ampliamente expuesta, tanto en muestras colectivas como en individuales, y ha realizado trabajos de ilustración para suplementos, revistas y libros.

Su producción abarca desde dibujos mínimos, casi ilustrativos, al estilo de las viñetas, hasta objetos, instalaciones y pinturas sobre papel de gran escala. El imaginario de Vives pivota sobre lo poético como hilo conductor de sus relatos, una poética que dialoga con lo urbano, lo literario, lo histórico, lo local y lo universal, transversalmente diáfano en sus planteamientos estéticos.

La Casa-Museo Antonio Padrón-Centro de Arte Indigenista de Gáldar abre el día 4 de junio, a las 12:00 horas, la muestra ‘Causa museo: Diseñadores a un museo con causa’, que recoge los trabajos gráficos realizados por ocho artistas para celebrar el 50º aniversario de la creación de este centro museístico dependiente de la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario y que destacan la faceta como diseñador del pintor galdense, no tan conocida para el público.

Esta exposición, con entrada gratuita, puede visitarse hasta finales de este año en la Sala Antonio Padrón del espacio expositivo ‘El corredor’, de martes a domingos de 10:00 a 18:00 horas. La apertura puede seguirse de forma virtual a través de las redes sociales de la Casa-Museo.

Los diseñadores Cristina Valencia, Antonio González Hernández, Marta de la Guardia, Néstor Dámaso, Raúl Mendoza, Luz Sosa, Reinaldo Sosa y Óscar Valido han plasmado en sus creaciones el lema ‘Causa museo’, con el que se ha querido definir el devenir este centro museístico a lo largo de estos últimos 50 años.

El 8 de mayo de 1971, tres años después de la muerte del pintor, un acuerdo familiar, propiciado por doña Dolores (Lola) Rodríguez Ruiz, permite crear el Museo Antonio Padrón. Desde su creación hasta nuestros días, todo parece estar imbuido por el baluarte del idealismo en la idea de una causa de la que solo con el tiempo se perciben sus relaciones de sucesión o concomitancias.

Conscientes de la trayectoria de la Casa-Museo, ocho diseñadores gráficos de la isla visibilizan en el cincuenta aniversario un sincero homenaje no solo a la obra de Antonio Padrón, sino a la generosidad y el empeño de su tía Lola Rodríguez y de cuantos contribuyeron con ella a hacer posible la creación y el crecimiento de uno de los museos que, por concebir el museo como una causa, ha logrado ser uno de los de mayor implantación social en todo el Archipiélago.

Y con esta idea surgió esta muestra de un colectivo que está identificado con la obra de Antonio Padrón y poco trabajado en este museo, que se ha ha tomado la sociedad como una causa, explica Raúl Mendoza, coordinador de este proyecto impulsado por la Casa-Museo, al tiempo que aclara que es un reconocimiento al pintor y al modelo de gestión del museo, dirigido por César Ubierna.

La premisa de los ocho diseñadores ha sido trabajar desde el diseño gráfico, por lo que han hecho pósters de 70 x 100 centímetros en los que reflejan una actividad utópica, desde el humor, desde la metaimagen o desde la caricatura.

Néstor Dámaso, por ejemplo, ha hecho una caricatura de Lola Rodríguez, mientras que Oscar Valido trabaja con la forma de corazón como motor de la causa y Luz Sosa ha hecho un cuadro que ha convertido en un póster.

Por su parte, Reinaldo Sosa ha utilizado el humor con el juego de los pimientos de Padrón, para decir que “unos pintan y otros no”, mientras que Cristina Valencia juega con la metaimagen, con el cuadro que mira al espectador que mira el cuadro, y Marta de la Guardia utiliza la inspiración historicista con un juego de tipografías de la época de Padrón.

Antonio González, en cambio, representó la cara de Lola Rodríguez gracias a una construcción con pinceles y Raúl Mendoza intentó imitar un recortable con el que jugaba de niño a través de una baraja de un tarot hipotético en el que refleja como arcanos los principios de un museo.

Un homenaje a la trayectoria de Padrón

Antonio Padrón no fue, ni en la isla, ni el norte, ni en Gáldar, el primer artista. No hubo que esperar a su obra para poder hablar de una historia del arte en este suelo. Y sin embargo, y como lo fue Luján Pérez para la modernidad, Antonio Padrón puede considerarse el primer artista, en el sentido contemporáneo del término, en haber nacido en la comarca, explica Raúl Mendoza.

“Como pintor, escultor, impresor, dibujante e ilustrador, es imposible no ver en él un punto de inflexión y su figura ejerce, especialmente en Gáldar, una cierta paternidad sobre quienes nos dedicamos a estos afanes”, sostiene.

Con su faceta de diseñador, no ocurre nada distinto, agrega Mendoza. Antes de él hubo publicaciones, carteles y anuncios que requirieron dibujantes, paginadores y tipógrafos que ordenaran la información. Antonio no es quien primero ejerció la actividad en la comarca, pero hasta sus ilustraciones, sus banderines y sus carteles difícilmente encontraremos un referente claro y concreto, desde las Bellas Artes, donde establecer el arranque definitivo de la profesión, detalla.

No es difícil entender por qué esta faceta de su obra ha pasado casi desapercibida para el gran público. Se trata, como ocurre con sus dibujos, de obra de menor tamaño y en soportes más frágiles, más difíciles de conservar y exponer y de seguro, menos llamativos que un lienzo, sostiene.

El dibujo y el diseño tuvieron siempre consideración de arte preparatoria o aplicada y ese concepto persiste, aunque las barreras entre artes mayores y menores están ya en desuso. Lo que late detrás es el paradójico desencuentro entre la sociedad que más diseño ha consumido a lo largo de toda la historia y los diseñadores que lo producen, afirma Mendoza.

Prácticamente no hallaremos lugar donde mirar que no veamos la labor constante y silenciosa de un ejército de diseñadores gráficos: publicaciones de todo tipo, sitios web, aplicaciones electrónicas, señalética, carteles, marcas corporativas, estampados en papel o textil, material escolar, menús de restauración, camisetas, menaje de papel y plástico o rótulos comerciales, la lista es casi interminable, detalla Mendoza. Se diría que el diseño es, de todas las ramas de las artes visuales, una de las que cuenta con mayor arraigo, agrega.

Sin embargo, si preguntamos por el nombre de algún diseñador gráfico, la percepción sobre el asunto cambia radicalmente. No son conocidos, no se lee de ellos en los periódicos, no se encuentran en salas de exposición o museos y están lejos de los circuitos artísticos, los mercados artesanos y el reconocimiento cultural, resume.

‘CAUSA MUSEO’, UNA NUEVA MUESTRA CON OBRAS DE OCHO ARTISTAS GRÁFICOS QUE DESTACAN LA FACETA COMO DISEÑADOR DE ANTONIO PADRÓN

La Casa-Museo Antonio Padrón-Centro de Arte Indigenista de Gáldar abre el día 4 de junio, a las 12:00 horas, la muestra ‘Causa museo: Diseñadores a un museo con causa’, que recoge los trabajos gráficos realizados por ocho artistas para celebrar el 50º aniversario de la creación de este centro museístico dependiente de la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario y que destacan la faceta como diseñador del pintor galdense, no tan conocida para el público.

Esta exposición, con entrada gratuita, puede visitarse hasta finales de este año en la Sala Antonio Padrón del espacio expositivo ‘El corredor’, de martes a domingos de 10:00 a 18:00 horas. La apertura puede seguirse de forma virtual a través de las redes sociales de la Casa-Museo.

Los diseñadores Cristina Valencia, Antonio González Hernández, Marta de la Guardia, Néstor Dámaso, Raúl Mendoza, Luz Sosa, Reinaldo Sosa y Óscar Valido han plasmado en sus creaciones el lema ‘Causa museo’, con el que se ha querido definir el devenir este centro museístico a lo largo de estos últimos 50 años.

El 8 de mayo de 1971, tres años después de la muerte del pintor, un acuerdo familiar, propiciado por doña Dolores (Lola) Rodríguez Ruiz, permite crear el Museo Antonio Padrón. Desde su creación hasta nuestros días, todo parece estar imbuido por el baluarte del idealismo en la idea de una causa de la que solo con el tiempo se perciben sus relaciones de sucesión o concomitancias.

Conscientes de la trayectoria de la Casa-Museo, ocho diseñadores gráficos de la isla visibilizan en el cincuenta aniversario un sincero homenaje no solo a la obra de Antonio Padrón, sino a la generosidad y el empeño de su tía Lola Rodríguez y de cuantos contribuyeron con ella a hacer posible la creación y el crecimiento de uno de los museos que, por concebir el museo como una causa, ha logrado ser uno de los de mayor implantación social en todo el Archipiélago.

Y con esta idea surgió esta muestra de un colectivo que está identificado con la obra de Antonio Padrón y poco trabajado en este museo, que se ha ha tomado la sociedad como una causa, explica Raúl Mendoza, coordinador de este proyecto impulsado por la Casa-Museo, al tiempo que aclara que es un reconocimiento al pintor y al modelo de gestión del museo, dirigido por César Ubierna.

La premisa de los ocho diseñadores ha sido trabajar desde el diseño gráfico, por lo que han hecho pósters de 70 x 100 centímetros en los que reflejan una actividad utópica, desde el humor, desde la metaimagen o desde la caricatura.

Néstor Dámaso, por ejemplo, ha hecho una caricatura de Lola Rodríguez, mientras que Oscar Valido trabaja con la forma de corazón como motor de la causa y Luz Sosa ha hecho un cuadro que ha convertido en un póster.

Por su parte, Reinaldo Sosa ha utilizado el humor con el juego de los pimientos de Padrón, para decir que “unos pintan y otros no”, mientras que Cristina Valencia juega con la metaimagen, con el cuadro que mira al espectador que mira el cuadro, y Marta de la Guardia utiliza la inspiración historicista con un juego de tipografías de la época de Padrón.

Antonio González, en cambio, representó la cara de Lola Rodríguez gracias a una construcción con pinceles y Raúl Mendoza intentó imitar un recortable con el que jugaba de niño a través de una baraja de un tarot hipotético en el que refleja como arcanos los principios de un museo.

Un homenaje a la trayectoria de Padrón

Antonio Padrón no fue, ni en la isla, ni el norte, ni en Gáldar, el primer artista. No hubo que esperar a su obra para poder hablar de una historia del arte en este suelo. Y sin embargo, y como lo fue Luján Pérez para la modernidad, Antonio Padrón puede considerarse el primer artista, en el sentido contemporáneo del término, en haber nacido en la comarca, explica Raúl Mendoza.

“Como pintor, escultor, impresor, dibujante e ilustrador, es imposible no ver en él un punto de inflexión y su figura ejerce, especialmente en Gáldar, una cierta paternidad sobre quienes nos dedicamos a estos afanes”, sostiene.

Con su faceta de diseñador, no ocurre nada distinto, agrega Mendoza. Antes de él hubo publicaciones, carteles y anuncios que requirieron dibujantes, paginadores y tipógrafos que ordenaran la información. Antonio no es quien primero ejerció la actividad en la comarca, pero hasta sus ilustraciones, sus banderines y sus carteles difícilmente encontraremos un referente claro y concreto, desde las Bellas Artes, donde establecer el arranque definitivo de la profesión, detalla.

No es difícil entender por qué esta faceta de su obra ha pasado casi desapercibida para el gran público. Se trata, como ocurre con sus dibujos, de obra de menor tamaño y en soportes más frágiles, más difíciles de conservar y exponer y de seguro, menos llamativos que un lienzo, sostiene.

El dibujo y el diseño tuvieron siempre consideración de arte preparatoria o aplicada y ese concepto persiste, aunque las barreras entre artes mayores y menores están ya en desuso. Lo que late detrás es el paradójico desencuentro entre la sociedad que más diseño ha consumido a lo largo de toda la historia y los diseñadores que lo producen, afirma Mendoza.

Prácticamente no hallaremos lugar donde mirar que no veamos la labor constante y silenciosa de un ejército de diseñadores gráficos: publicaciones de todo tipo, sitios web, aplicaciones electrónicas, señalética, carteles, marcas corporativas, estampados en papel o textil, material escolar, menús de restauración, camisetas, menaje de papel y plástico o rótulos comerciales, la lista es casi interminable, detalla Mendoza. Se diría que el diseño es, de todas las ramas de las artes visuales, una de las que cuenta con mayor arraigo, agrega.

Sin embargo, si preguntamos por el nombre de algún diseñador gráfico, la percepción sobre el asunto cambia radicalmente. No son conocidos, no se lee de ellos en los periódicos, no se encuentran en salas de exposición o museos y están lejos de los circuitos artísticos, los mercados artesanos y el reconocimiento cultural, resume.

Laura Rodríguez Quintana y Alexia Sosa Álamo, ganadoras del II Certamen de Poesía y Relatos Cortos ‘Manuel González Sosa’

La Casa de la Cultura acogió el acto de entrega de premios a las ganadoras del II Certamen de Poesía y Relatos Cortos ‘Manuel González Sosa’ convocado para niños y jóvenes del municipio en este año en el que se cumple el centenario del nacimiento del destacado poeta guiense. Laura Rodríguez Quintana y Alexia Sosa Álamo, en las categorías infantil y juvenil, respectivamente, recibieron el premio de manos del alcalde, Pedro Rodríguez, y la concejala de Cultura, Sibisse Sosa.

La entrega de premios contó con la presencia del jurado del concurso de las dos ediciones celebradas: la profesora María Teresa Ojeda y los escritores guienses Isa Guerra y Santiago Gil.

Además de por sus familiares, las ganadoras fueron arropadas, también, por los asistentes al taller de escritura que está impartiendo Santiago Gil.

El primer edil guiense alabó la calidad de los trabajos premiados, felicitando a las ganadoras “por lograr emocionarnos”, y animándolas a perseverar y continuar demostrando su gran valía y talento para la creación literaria.

Este espectáculo visita la ciudad de Gáldar dentro de la programación que la Concejalía de Cultura tiene prevista para el mes de junio.

Tras su estreno el 13 de marzo en el Teatro Víctor Jara en Vecindario y su viaje en abril a Frontera, en la isla de El Hierro, el viernes 25 de junio hace parada en Telde para que llegue el turno al público galdense al día siguiente, el próximo sábado 26 de junio.

La actriz y cantante Thania Gil es la protagonista de esta combinación teatral y musical que hará viajar al espectador por la vida de la cantante mejicana. “Una noche con Chavela” traspasa las fronteras de un tributo musical, al combinar un trabajo dramatúrgico muy minucioso y un texto muy cuidado en el que el espectador se adentra de lleno en las propias carnes de la artista. Todo ello con un repertorio musical que rinde homenaje a una de las voces más importantes del siglo XX. Es un espectáculo que habla de Chavela, con Chavela, pero sin Chavela.

La tarde del sábado 26 de junio, a las 19:00h. el Centro Cultural Guaires se trasladará a la época de la Vargas. Para disfrutar de ello, ya se pueden adquirir las entradas en la web entradas.galdar.es.
Jiribillas 3.0 es la productora encargada del espectáculo que, bajo la dirección general de José Manuel González y la dirección escénica y dramaturgia de Fabián Lomio, invita al público a que su noche con Chavela sea un viaje inolvidable por la vida de la artista.

El Ayuntamiento de Santa María de Guía viene desarrollando desde finales del pasado año el Programa Extraordinario de Empleo Social (PEES) integrado por 23 personas. A través de este proyecto, redactado por la Agencia de Desarrollo Local que dirige Alfredo Gonçalves, se llevan a cabo labores de limpieza, mantenimiento y acondicionamiento de espacios y edificios públicos, vías, plazas y parques así como acciones de apoyo a los servicios públicos municipales que se desarrollan en las distintas áreas del Ayuntamiento.

El Programa Extraordinario de Empleo Social, que se enmarca en el Acuerdo-Marco de Colaboración entre el Servicio Canario de Empleo (SCE) y la Federación Canaria de Municipios (FECAM), ha supuesto la contratación de 23 personas desempleadas del municipio para los siguientes puestos: 9 peones agrícolas, 3 auxiliares de hogar y 11 auxiliares de oficina. La selección del personal se realizó a través del Servicio Canario de Empleo.

A través de este Programa de Empleo, ha subrayado Alfredo Gonçalves, se consigue un doble objetivo: por un lado, mejorar la capacitación profesional a personas que por diversas circunstancias tienen dificultades a la hora de acceder al mercado laboral y, por otro, reforzar los servicios municipales en distintos ámbitos.

Este proyecto está financiado por el Ministerio de Trabajo y Economía Social (Servicio Público de Empleo Estatal ) y el Servicio Canario de Empleo con fondos del Plan Integral de Empleo de Canarias. La inversión asciende a 231.731,68 euros de los que 228.708,27 euros los aporta el Servicio Canario de Empleo y el resto el Ayuntamiento de Guía.

La imagen de la Virgen de los Dolores del Templo Matriz de Santiago de los Caballeros volvió a lucir este martes su histórico puñal de plata, tras haber sido recuperado por efectivos de la Guardia Civil y devuelto a la parroquia.

Como se recordará, tras la finalización de la pasada Semana Santa, la imagen de la virgen permaneció expuesta en su capilla para que pudiera ser admirada de cerca por los feligreses. Momento que fue aprovechado por una persona para hurtar el puñal de plata de la imagen.

Posteriormente, las cámaras de vigilancia instaladas por el Ayuntamiento de Gáldar en el interior del templo y en vías públicas permitieron la identificación de la persona autora del hurto, lo que, tras las investigaciones oportunas, dio lugar a la detención de dos personas.

En la tarde de este martes el párroco de Santiago Apóstol, Manuel Reyes, recibió la llamada de efectivos de la Guardia Civil, quienes procedieron a la devolución del objeto, que lució la imagen en su altar durante la eucaristía celebrada en el templo. Posteriormente le fue retirado para su custodia hasta la próxima Semana Santa.

El puñal de plata de la imagen goza de un gran valor histórico y sentimental para la feligresía galdense. Su origen se remonta a finales del siglo XVIII, cuando fue realizado por talleres Acosta para la escultura, obra del imaginero José Luján Pérez.

“Afortunadas en el olvido” y “Let’s dance! ¡a bailar!,” finalistas del Festival educativo de cine Cinedfest

Los proyectos audiovisuales del CEO Rey Juan Carlos I de Valleseco, presentados al Festival Educativo de Cine “Cinedfest 2021” han sido oficialmente finalistas en la sección Canarias, pasando de los 476 cortometrajes, a las 52 piezas que optan a la gran final.

En la categoría de finalista de infantil y primaria, el corto “Afortunadas en el olvido”, pieza que se detiene en la historia de la mujer aborigen canaria. Inspirado en las escasas líneas que los conquistadores dedicaron, desde una perspectiva patriarcal y teocéntrica, a las mujeres en las Crónicas de la conquista de Canarias.

Mientras, en la categoría de secundaria, la cinta que lleva por nombre “Let's dance! ¡a bailar!”, ¿el amor es lo más importante del mundo?, la respuesta está en esta comedia musical en la que participan más de 500 personas.

Los Galardones a los que optan los 52 cortometrajes finalistas (Sección Canarias) se darán a conocer y entregarán en las Galas Finales Cinedfest 2021 del 16 de junio (infantil - primaria) y 17 de junio (resto de categorías) en los Multicines Tenerife de San Cristóbal de La Laguna, donde habrá representación del alumnado y profesorado vallesequense a la hora de poder traer a Gran Canaria algunos de los premios de la gran final.

Desde el Ayuntamiento de Valleseco, en palabras de su alcalde, Dámaso Arencibia Lantigua, “hay que felicitar al colegio y de forma especial a todas las familias a la hora de implicar a sus hijos e hijas en estos proyectos que buscan poner en valor la IGUALDAD en todos los estamentos de la sociedad. Y por su puesto, al profesorado que han demostrado una vez más, las ganas de seguir creciendo e implicando al alumnado el proyectos muy importantes para la sociedad isleña”.

Por último, “enhorabuena y desde el Consistorio felicidades y mucha suerte para la gran final, ya es un premio al reconocimiento y buen hacer de todas y todos”.

Sostenibilidad, cultura, turismo y artesanía se unen para conmemorar el mes del Medio Ambiente

El Cabildo pone el acento en la concienciación con sesiones de limpieza en el litoral, actividades dedicadas al turismo activo, la preservación de la biodiversidad y la artesanía en la isla

Las consejerías de Sostenibilidad, Turismo, Cultura y Artesanía de la Institución insular abordan una planificación conjunta de diferentes jornadas hasta el 26 de junio

El Cabildo de La Gomera ha presentado, este miércoles, la programación del mes del Medio Ambiente. Una iniciativa de ámbito insular promovida por la Institución y que tiene como finalidad reforzar la concienciación ciudadana y de las administraciones públicas en pro de la conservación de los valores naturales, la apuesta por la sostenibilidad, el fomento de la artesanía y el valor que tiene el turismo activo en un territorio que es Reserva de la Biosfera desde 2012.

La presentación se realizó durante la visita de los consejeros Héctor Cabrera, María Isabel Méndez y Miguel Melo al buque ´Kraken' de la ONG Wings of the Ocean, que visita la isla hasta el próximo 15 de junio en un recorrido por varios puntos del planeta para realizar labores de protección de diferentes ecosistemas costeros con la participación de 30 marineros voluntarios que se suman a la propuesta de esta ONG francesa.

El conjunto de actividades persigue la puesta en valor de la preservación del territorio insular, haciendo hincapié en la fragilidad de los ecosistemas que habitan en él. Por este motivo, se suman organizaciones sin ánimo de lucro como la ONG Wings of the Ocean, que recala en la isla durante las próximas dos semanas, así como la asociación Aglayma Ecológica y los clubes de buceo El Sebadal y Hupalupa.

Las consejerías de Sostenibilidad, Turismo, Cultura y Artesanía coordinan las acciones previstas este mismo miércoles con la limpieza de la Playa de San Sebastián de La Gomera; el jueves 3 de junio a partir de las 9.00 horas con las mismas labores, pero en el barranco de la capital; el sábado 5 de junio desde las 10.00 horas en la Playa de Puntallana, y el domingo, 6 desde las 9.00 horas en la Playa de La Cueva. Estas mismas acciones se sucederán en Valle Gran Rey, el sábado 12, a partir de las 10.00 horas en la Playa de Vueltas.

En materia turística, el viernes 11 de junio la Federación Española de Deportes de Montaña y Escalada será la encargada de abrir una mesa redonda sobre el deporte de montaña como impulsores del desarrollo rural. El acto será en el Salón de Plenos del Cabildo a las 19.00 horas. Además, el viernes 18, el Parador de Turismo será escenario de un ciclo de conferencias sobre Turismo Activo y Territorio: Ecoturismo, una apuesta por la diversificación turística a cargo de la Asociación Canaria de Turismo Activo.

En el ámbito cultural, el lunes 21 de junio, a partir de las 19.00 horas, el Salón de Plenos del Cabildo acogerá la presentación del libro Ecología, cambio climático y sexta extinción de Luis Herrera Mesa, hijo predilecto de La Gomera. Mientras, en el plano artesanal, la Consejería Comercio y Artesanía presentará, el sábado 26 de junio a las 11.00 horas, en el Centro de Artesanía de Vallehermoso, la nueva marca e imagen corporativa de Artesanía La Gomera.

El aforo a algunos de los actos está supeditado a limitaciones. Para consultar más información: www.lagomera.es. 

La Real Federación Española de Atletismo anunció oficialmente que la maratón que se celebrará el próximo 21 de noviembre en Maspalomas acogerá la prueba nacional de categoría máster, certificado de calidad deportiva y organizativa

La Real Federación Española de Atletismo ha otorgado a la Gran Canaria-Maspalomas Marathon el Campeonato de España Máster de Maratón. La prueba nacional contará con un escenario único, las Dunas y el Faro de Maspalomas, que serán los testigos excepcionales de esta atlética competición, que llega para afianzarse en las agendas deportivas de los corredores de todo el mundo. El 21 de noviembre es la fecha marcada en el calendario para esta prueba de primer nivel. Una oportunidad única para recorrer los 42.195 metros en la maratón más al sur de Europa y bajo unas condiciones climatológicas extraordinarias a finales de otoño.

La I edición de la Gran Canaria-Maspalomas Marathon nace como un evento deportivo-turístico. Un emblema atlético para un tiempo nuevo para fomentar el turismo. Esa ha sido también la visión del presidente de la Real Federación Española de Atletismo, Raúl Chapado, que durante la presentación celebrada en la mañana de hoy en la Delegación del Gobierno de Canarias en Madrid, ha afirmado que: "Tenemos una industria como el turismo que hay que reactivar y el atletismo es un deporte maravilloso para ello, especialmente en el ámbito popular”. Añadiendo que: "Tenemos que trabajar de forma colaborativa entre deporte y turismo, con una estrategia de promoción conjunta"

Chapado no ha obviado la situación sanitaria en la que nos encontramos, creando una nueva oportunidad para darle más protagonismo a los eventos deportivos. “La pandemia nos ha obligado a reflexionar y nos ha hecho darnos cuenta de que el deporte tiene que ser algo más dentro de la sociedad” añadió el presidente de la RFEA.

En este sentido también se pronunciaba el Director General de Deportes del Gobierno de Canarias, Manuel López, afirmando que: “somos capaces de organizar un evento de tal magnitud con las dificultades que tiene este año tan difícil”. López espera que la prueba sea todo un éxito, confirmando que: “de momento las cosas van por muy buen camino”.

El 21 de noviembre la isla de Gran Canaria abrirá sus puertas a runners venidos de todas partes del mundo. La fecha elegida por la organización facilita la preparación en los meses previos bajo unas condiciones climatológicas excelentes. Algo que el Consejero de Turismo del Cabildo de Gran Canaria, Carlos Álamo, ha resaltado: “Es una oportunidad única para que vengan muchos atletas a competir y disfrutar de Gran Canaria y su turismo, somos una isla segura y preparada para recibir a los participantes”. Por su parte el Consejero de Deportes del Cabildo de Gran Canaria, Francisco Castellano, declaró que: “Esta carrera es el ejemplo claro de colaboración público-privada en el desarrollo de grandes eventos. Nuestra misión es llevar el deporte a todos los puntos de la isla”.

La dirección deportiva de la carrera ha confeccionado un circuito muy completo que complacerá las expectativas de todos los corredores. Con salida en el Faro de Maspalomas y con llegada en las Dunas de Maspalomas. La prueba contará con un circuito 100% asfalto a nivel del mar a dos vueltas y con el rincón más emblemático de Gran Canaria de fondo, las Dunas de Maspalomas. Siete horas de circuito con avituallamiento cada 2,5 kilómetros y numerosos puntos de animación. El concejal de Deportes del Ayuntamiento de San Bartolomé de Tirajana, Samuel Henríquez, hacía hincapié en las características del circuito: “La Gran Canaria-Maspalomas Marathon es un circuito llano, con poca altitud y una salida icónica desde el Faro de Maspalomas y una meta de ensueño, las Dunas de Maspalomas”.

Inscripciones y seguro Covid-19

Las inscripciones están abiertas en nuestra web: https://grancanaria-maspalomasmarathon.com/  con interesantes ofertas para clubes, atletas federados, atletas mayores de 60 años y desempleados.

Los participantes disfrutarán de una maratón en un entorno seguro y fiable que proporciona la isla de Gran Canaria debido a su aislamiento geográfico, donde hasta la fecha se han celebrado todo los eventos deportivos sin ningún tipo de incidencia.

Esta fortaleza se une a otras medidas preventivas que se solicitarán desde la organización siempre bajo las directrices de la Consejería de Sanidad del Gobierno de Canarias.

Además de la existencia de un seguro COVID-19, en caso de que los participantes no puedan acudir a la prueba por cierre perimetral local, autónomo o nacional se garantiza la devolución del 100% del importe de la inscripción.